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Das Museum für moderne Kunst von Bahia (MAM-BA) befindet sich in Solar do Unhão, einer historischen Stätte aus dem 16. Jahrhundert, am Ufer der Bucht von Todos os Santos in Salvador. MAM-BA wurde Anfang der 1960er Jahre gegründet und befand sich zunächst im Teatro Castro Alves, nachdem es 1966 an seine derzeitige Adresse umgezogen war.



MAM-BA ist eines der 12 staatlichen Museen, die mit dem Institut für künstlerisches und kulturelles Erbe (IPAC), einer Autarkie des staatlichen Kulturministeriums von Bahia, verbunden sind.



In Bezug auf die Struktur verfügt MAM-BA über einen technischen Raum mit Dienstleistungen in den Bereichen Konservierung, Restaurierung und Museologie. acht Ausstellungsräume; ein Theater; eine Bibliothek; und eine Kunstwerkstatt, die der gesamten Gemeinschaft offene Kurse in Malen, Modellieren, Gravieren, Keramik, Zeichnen, Büttenpapier und Skulptur anbietet.



In seinen Einrichtungen befinden sich Gemälde, Skulpturen, Fotografien und Zeichnungen von Künstlern wie Tarsila do Amaral, Portinari, Flávio de Carvalho, Di Cavalcanti, Rubem Valentim, Pancetti, Carybé, Mário Cravo und Sante Scaldaferri.



Die Entstehung des Museums hängt nicht nur mit der italienischen Architektin Lina Bo Bardi zusammen. Anfang 1959 ermutigte der Kritiker und Direktor des Staatsmuseums José Valadares die Bildung einer Kommission, die sich mit der Schaffung von MAM-BA befasste. Die Idee kam von einem Treffen zwischen Valadares und Wilson Lins, dem Minister für Bildung und Kultur des Staates. Sie waren Teil dieser Gruppe, die sich wöchentlich traf: Carlos Bastos, Clarival Valladares, Diógenes Rebouças, Godofredo Fo, Mário Cravo Júnior und Walter da Silveira. Dann wurde Lina als Direktorin der Institution eingeladen. Das Solar do Unhão, das Erbe von Gabriel Soares aus dem 17. Jahrhundert, in dem seit 1963 MAM-BA stattfindet, wurde 1959 von Lina Bo Bardi restauriert. Die in diesem Jahr legal gegründete Institution wurde am 6. Januar 1960, am Tag des Festes der Könige, mit zwei Ausstellungen im Foyer des Teatro Castro Alves, dem provisorischen Hauptquartier, eröffnet.



Zu diesem Anlass wurde auf Vorschlag von Mario Cravo ein Stein von zehn Tonnen vor das Castro Alves Theater gestellt und am Eingang eine Ausstellung mit Gemüse und Mineralien der Bahia Mercantile Exchange. Beim Betreten wurden die Besucher mit Vorhängen konfrontiert, die die Räume abgrenzten, die die 20 Statuetten von As Bailarinas von Edgar Degas und 31 Gemälde von Antônio Bandeira enthielten.



Die erste Sammlung von MAM-BA enthielt Nachschlagewerke wie die Gemälde Casas von Alfredo Volpi, O touro, von Tarsila do Amaral und gestiftet von Gileno Amado, Vogelverkäufer, von Candido Portinari und gestiftet von Assis Chateaubriand, Paisagem, von Rebolo Gonsales und zur Verfügung gestellt von Diários Associados, und die Gips-Skulptur Selbstporträt von Flávio de Carvalho. Die Werke der Sammlung stellen eine enorme Vielfalt dar und folgen den Prinzipien von Lina Bo Bardi, darunter Namen wie Calasans Neto, Chico Liberato, Di Cavalcanti, Genaro de Carvalho, Jenner Augusto, Rubem Valentim und Sante Scaldaferri.



Lina schlug der Regierung eine Renovierung des Solar do Unhão vor und reparierte die praktisch zerstörten Dächer, die als Garage genutzte Kapelle und die Schuppen, die als Lagerhaus dienten, sowie den Bau der berühmten Treppe im Casarão, die aus ähnlichen Armaturen bestand zum Ochsenkarrensystem. Die Architektur des Raums selbst wird bis heute genutzt, um durch Projekte und ortsspezifische Ausstellungen, die den Dialog anregen, eine Beziehung zu den präsentierten Werken zu fördern.



Die Italienerin Lina Bo Bardi idealisierte die Schaffung des MAMB, auf das sich das Museum für moderne Kunst von Bahia bezieht, zusammen mit dem Museum für populäre Kunst (MAP). Ziel war es, die Kunstindustrie mit populärer bahianischer und brasilianischer Kunst zu artikulieren. Mit der Perspektive einer Museumsschule wurden die Schuppen erhalten und veranstalten seit über 30 Jahren die MAM-BA-Workshops.



Die Bodenschienen, die nützlich waren, um die Produktion der alten Schnupftabakfabrik zu verdrängen, wurden beibehalten, während die Fenster und Trennwände aus Fachwerken und Muxarabis hergestellt wurden. Die Idee war, dass der Raum ein Schulmuseum für Kinder und Jugendliche werden und nicht nur eine kulturelle Referenz im Nordosten sein sollte, insbesondere aufgrund seiner Stärke in der Populärkultur.



Der Raum sollte durch Schulungen nicht nur für Kinder, sondern auch für Erwachsene und Künstler in die Gemeinschaft integriert werden. Die Unterscheidung zwischen populärer und gelehrter, alter und moderner Kunst sollte nicht existieren. Lina wollte in Brasilien etwas umsetzen, was in Italien geschah, wo die Regierung Schöpfer und Handwerker zusammenbrachte, um ein neues exportierbares Produkt herzustellen. In Bahia entwickelte er in Zusammenarbeit mit Mário Cravo das Zentrum für Studien- und Handwerksarbeit (CETA).



Die Einweihung von MAM-BA in Solar do Unhão fand 1963 mit zwei Ausstellungen statt: Künstler aus dem Nordosten und Civilization aus dem Nordosten, wobei Alltagsgegenstände, Küchenutensilien, Kleidung, Spielzeug, Waffen und indigene Kunst mitgebracht wurden. In kurzer Zeit fanden 27 Ausstellungen statt, von ausländischen Gruppenausstellungen bis hin zu Einzel- und Gruppenausstellungen der wichtigsten lokalen Künstler.



MAM-BA ist zu einem Treffpunkt für Intellektuelle, Künstler, Kritiker und Wissenschaftler aus Brasilien und dem Ausland geworden. Nicht nur Lina, sondern auch Mário Cravo Júnior, Sante Scaldaferri, Juarez Paraíso und Chico Liberato sowie der Argentinier Carybé, der Franzose Pierre Verger und der Deutsche Karl Heinz Hansen (Bahia) trugen zur Bekanntheit des Museums und Bahia bei.



1964 wurde mit dem Militärputsch Lina, die erste Direktorin der beiden Museen, entlassen. Im selben Jahr wurden die Institutionen unter dem Namen Museum of Modern Art of Bahia vereint.



Nach Linas Abreise übernimmt Renato Ferraz vorübergehend die Leitung und überlässt die Leitung dann Mário Cravo Júnior, der die verschiedenen bereits begonnenen Aktivitäten aufrechterhält. Sein Kontakt mit brasilianischen Künstlern führte zu weiteren Spenden für die Sammlung des Museums. Nachdem MAM-BA während des Militärregimes mit geringer künstlerischer Repräsentation in den 1970er und 1980er Jahren und mit dem Abbau von Solar do Unhão wenig Relevanz erlangt hatte, begann es eine Revitalisierung, indem es seine Sammlung erweiterte, insbesondere mit daraus resultierenden künstlerischen Residenzprogrammen in Zuordnung der Stücke. Obwohl mit ausdrucksstarken Werken nationaler Künstler, stammte die Sammlung hauptsächlich aus den 1950er und 1960er Jahren.



In dieser schwierigen Zeit war Silvo Robatto an der Spitze des Museums, bis Chico Liberato Ende der 1970er Jahre die Leitung von MAM-BA übernahm und 1980 die MAM-Workshops startete, die noch immer Schulungen in verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen fördern. : Keramik, Zeichnung, Skulptur, Gravur, Malerei, unter anderem. 1988 fördert Liberato den Bahian Salon of Plastic Arts. Mit einigen Ausgaben trug der Salon zur Umstrukturierung des Kreises der bildenden Künste im Staat bei und ermöglichte es dem Museum, mit den Werken der Gewinner eine der vollständigsten Kunstsammlungen in Brasilien zu erhalten.



1991 ersetzte Heitor Reis Liberato und nahm verschiedene Änderungen vor, darunter die Restaurierung des Solar do Unhão, die Installation der Klimaanlage im Technischen Reservat, die Erweiterung des Museologiezentrums und die Schaffung der Sektoren Restaurierung, Bibliothek und Theater.



Nach schwierigen Jahren aufgrund des Militärregimes beginnt MAM-BA in den 1990er Jahren eine neue Phase. Solar do Unhão wurde neu restauriert und seine Ausstellungsräume angepasst und verkleinert. Nachdem die strukturellen Probleme gelöst waren, bestand der nächste Schritt darin, MAM-BA mit einer Wiedereröffnungsveranstaltung im Jahr 1992 wieder in die lokale Gemeinschaft einzufügen.



In Casarão gab es eine Klimaanlage nach internationalen Standards, wobei der erste Stock für Wechselausstellungen und der zweite für eine Dauerausstellung der Sammlung vorgesehen war. Galpão Norte hatte zwei Ausstellungsräume, die Bibliothek, den Videoraum und das Theater / Auditorium, während Galpão Sul über die technischen Reserven und die Bereiche Konservierung und Restaurierung verfügte. Die Kapelle erhielt temporäre Ausstellungen experimenteller Natur. Ende des Jahrzehnts, 1998, eröffnete MAM-BA den Parque das Esculturas, eine Freiluftgalerie, und Sala Rubem Valentim, in dem die Werke des bahianischen Künstlers gesammelt werden. Die Galeria Subsolo wurde 2007 zum ersten Mal mit dem 14. Salão da Bahia besetzt.



MAM-BA schafft es immer noch, seine ursprünglichen Vorschläge beizubehalten, die von der Architektin Lina Bo Bardi als Museumsschule definiert wurden, die die verschiedenen Formen der Kunst nicht unterscheiden und keine differenzierte Wertschätzung bewirken würde. Es wurde zu einem großen Diffusor nationaler und internationaler Kunst und spielte nicht nur eine wesentliche Rolle bei der Verbreitung bahianischer und nordöstlicher Werke in Brasilien und der Welt.



Darüber hinaus ist es eine Referenz in den Aktivitäten, die es durchführt, sei es mit seinen Workshops und Kursen, mit seinen künstlerisch-kulturellen Vermittlungen oder mit seinen sozialen Projekten, die alle vom Bildungszentrum entwickelt wurden, um bahianische Künstler zu unterstützen und zu schätzen Sowohl etablierte als auch aufstrebende Nordosteuropäer.



Die aktuelle Sammlung von MAM-BA besteht aus mehr als 1200 Stücken verschiedener Sprachen, Unterstützungen, Traditionen und Orte der Welt. Die Sammlung wurde durch Transfers aus dem Museum des Staates Bahia, dem aktuellen Kunstmuseum von Bahia (MAB) und durch Spenden im Laufe der Jahre gebildet.



Die Sammlung umfasst Werke von Künstlern wie Alfredo Volpi, Aloísio Magalhães, Ayrson Heráclito, Burle Mar, Caetano Dias, Caio Reisewitz, Calasans Neto, Candido Portinari, Carlos Bastos, Carlos Thiré, Carybé, Chico Liberato, Christian Cravo, Clóvis Graciano, Cristiano Mascaro, Daniel Katz, Darel Valença, Di Calvacanti, Efrain Almeida, Emanoel Araújo, Fayga Ostrower, Flávio de Carvalho, Genaro de Carvalho, Gil Vicente, Hansen Bahia, Janaina Tschäpe, Jenner Augusto, José Bechara, José Pancetti Marcel Márcio Lima, Marepe, Mário Cravo Júnior, Mário Cravo Neto, Nino Cais, Oswaldo Goeldi, Pazé, Pierre Verger, Rebolo Gonsales, Renina Katz, Rubem Valentim, Samson Flexor, Sante Scaldaferri, Tarsila do Amaral, Tomie Ohtake.



Zusätzlich zu einem spezifischen Programm für jede Ausstellung, das normalerweise Treffen mit Künstlern, Kunstgesprächszyklen, Workshops im Zusammenhang mit Ausstellungen, Vorträgen und Expeditionen umfasst, bietet MAM die folgenden regelmäßigen Aktivitäten an:



MAM Seite B.



Die MAM-Kulturvermittlerin Ítala Herta führt diese Aktivität durch, die geplant werden muss, um die Projekte des Museums zu erweitern und die Durchführung von Veranstaltungen in seinen Außenräumen zu ermöglichen. Durch Partnerschaften mit Gemeinden, Verbänden, NGOs und nicht-institutionellen Projekten versucht MAM, künstlerische und alternative Aktionen in Salvador, Bahia, Brasilien oder anderen Ländern zu entwickeln.



Kinderwerkstatt



Sonntags von 10 bis 11:30 Uhr können Eltern ihre Kinder zu MAM bringen, um die Wahrnehmung der Kinder durch grundlegende Kunsttechniken spielerisch zu erweitern. Mit Passwörtern, die 30 Minuten zuvor verteilt wurden, wurde die Aktion bereits von Ana Rachel Schimiti und Bianca Portugal geleitet.



Die Kunstvermittlerin Ana Rachel Schimiti hat mehrere Kunstworkshops abgehalten und verfügt über Erfahrung in der Kunsterziehung im Ausland und in der Kunsttherapie. Sie hat einen Abschluss in Kunsterziehung von Faculdades Integradas Olga Mettig. Die Künstlerin Bianca Portugal ist Fotografin und hat an der UFBA Bildende Kunst studiert. Sie beschäftigt sich insbesondere mit der analogen Fotografie und ihren experimentellen und historischen Prozessen und untersucht die Beziehung zwischen Fotograf, Kamera und aufgenommenem Bild.



Solargeschichten



MAM befindet sich seit 1963 in Solar do Unhão, einem historischen Architekturkomplex am Rande der Bucht von Todos os Santos. Die Architektur des 17. Jahrhunderts geht auf die alten Kolonialmühlen zurück, die in jüngerer Zeit als Handelslager des Staates gedient haben. Aus einem Kulturerbe-Bildungsprogramm werden die Unhão-Gruppe und ihre Geschichten auf spielerische Weise präsentiert, um das Zugehörigkeitsgefühl ihrer Besucher, insbesondere der Kinder, auf einer Reise durch die Geschichte Bahias und das Bewusstsein für die Erhaltung dieser Symbole zu wecken. Die Aktivität, die vom Kunstvermittler und Kulturvermittler von MAM Roseli Costa gefördert wird, richtet sich an Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren und an andere Interessenten, die sonntags ab 15 Uhr alle zwei Wochen stattfinden.



Malen Sie in MAM



Die vom Künstler Maninho Abreu koordinierte Aktivität findet immer sonntags von 15 bis 18 Uhr auf der Rampe des Pátio das Mangueiras do MAM statt. Ziel ist es, Kinder und Jugendliche näher an künstlerische Aktivitäten und das Museumsumfeld heranzuführen und Kindern und ihren Familien einen spielerischen Moment zu bieten. Die Teilnehmer können frei malen oder sich vom Künstler durch Themen führen lassen, die aus der Sammlung des Museums und den ausgestellten Ausstellungen hervorgehen. Die Aktivität fördert die Erziehung der Sinne zu Kindern und stärkt die Beziehung zum Raum, zum Kunstwerk und zu Elementen der bildenden Kunst. Auf spielerische Weise ermutigt der Künstler Erwachsene und Kinder, ihre Fantasie durch die Farben und Pinsel auf den für die Renovierung des Museums erforderlichen Abstellgleisen freizusetzen und sich in eine große Leinwand zu verwandeln.



Hug Line



Die Kunstpädagogin, bildende Künstlerin und Lehrerin Roseli Amado ist die Koordinatorin dieser Aktion mit der Gemeinde Unhão, die immer nach Zeitplan stattfindet. Ziel ist es, Kindern und Jugendlichen durch künstlerische, ästhetische und kulturelle Bildung eine engere Beziehung zur zeitgenössischen visuellen Kunstproduktion zu bieten.



Jam bei MAM



Das Museum of Modern Art von Bahia fördert seit 2007 unter künstlerischer Leitung des Musikers Ivan Huol Jam no MAM, eine Fortsetzung der Jam-Sessions, die zwischen 1993 und 2001 im Solar do Unhão stattfanden. Das Treffen mit einem durchschnittlichen Publikum von mehr als 1500 Zuschauern findet jeden Samstag ab 18 Uhr im Außenbereich von MAM statt. Die Tickets kosten R $ 3,00 (halber Preis). Beim ersten Museumsbesuch fand die Veranstaltung vor der MAM-Kapelle statt und wurde als Jazz MAM bezeichnet. Eine der musikalischen Besonderheiten von Jam at MAM ist seine perkussive Tradition, die aus der bahianischen Musik stammt und immer noch eine Mischung aus Baião, Samba, Frevo, Salsa, Blues und Swing bietet, alles in einem Ambiente der Improvisation.



Solar Café



MAM ist nicht nur für seine Werke bekannt, sondern auch dafür, dass es mit seinem Parque das Esculturas ein wunderschöner Freizeitraum ist und eine der schönsten Aussichten auf die Stadt bietet. Die Bucht von Todos os Santos kann von jedem Teil von Solar do Unhão aus gesehen werden und ist ein unvergessliches Spektakel. Eine weitere Freizeitmöglichkeit ist das 2008 eröffnete Solar Café, das den architektonischen Komplex durch eine Vereinigung von zeitgenössischer Gastronomie und künstlerischen Räumen integriert. Das Menü ist von Küchenchef Andréa Nascimento signiert und bietet einen Blick auf die Bucht.





ÖFFNUNGSZEITEN

Dienstag bis Freitag von 13 bis 19 Uhr

Samstags, sonntags und an Feiertagen von 14 bis 19 Uhr

Freier Eintritt

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